TEAC HUGUIANAS 12024

       Desde a primeira oferta do TEAC, em novembro de 22, comecei a pesquisar as aplicações das técnicas Huguianas no Karatê, principalmente a técnica da câmera lenta. Mas não me detive apenas na câmera lenta. Todos os conceitos de velocidade (rapidíssimo, rápido, natural, lento, câmera lenta e estático), somado a todos os conceitos de direção (frente, trás, esquerda, direita, cima e baixo) e a todos os conceitos de planos (alto, médio, baixo) revolucionaram a maneira como penso e pratico as técnicas do Karatê. Com isso, expandi, e muito, minhas percepções sobre espacialidade e domínio sobre os movimentos do meu corpo, como um todo, e, consequentemente, sobre os movimentos do Karatê. Antes de começar a discorrer, preciso situar quem me lê. Tenho 28 anos de idade e sou praticante de Karatê desde os 7. Aos 17 anos, me graduei na faixa preta e passei 8 anos sem praticar o Karatê. Nesses 8 anos que não pratiquei o Karatê, fui estudar Boxe. Quando comecei a estudar tea...

O foco da aula de hoje foi a câmera lenta: um exercício proposto por Hugo Rodas que consiste basicamente em realizar todo e qualquer movimento corporal de maneira extremamente lenta, tão lenta quanto "o nascer do sol" ou "o desabrochar de uma flor". Essa é a base da técnica muscular no sentido de ser um exercício fundamental para compreender experiencialmente a abordagem sensível desta técnica.  Como desenvolvi na minha dissertação de mestrado (CAFÉ, 2014)  a sensibilidade na técnica muscular consiste principalmente em estar permeável à tudo que ocorrer em cena e ser capaz de reagir aos acontecimentos em tempo real de maneira criativa. O exercício da câmera lenta ajuda muito neste quesito, pois quando realizamos um exercício de maneira tão lenta fica muito difícil executar ordens mentais e somos forçados a experienciar e jogar com o momento presente. Em outras palavras, caso alguém queira, por exemplo, colocar as mãos, que estavam nos bolsos da calça, na cabeça em c...

 Gente, bom ver as cenas de vocês. O que vocês estão fazendo se chama dramaturgia. Dramarturgia não é somente escrever um texto para a cena e sim pensar a cena como um conjunto de ações em sucessão. As opções foram variadas: 1- pontos de partida a partir de uma canção, de um texto, de uma situação, de um objeto. 2- desenvolver este ponto de partida seja em uma ordem bem definida de ações, seja em uma ordem mais aberta.  Alguns buscaram a unidade de sua cena no material de ponto de partida, outros em uma continuidade a partir de uma figura/personagem.  Depois das apresentações, Flávio indicou um outra forma de orientar a composição das ações por meio de se levar em conta marcações emocionais. Lembrem que em textos dramáticos temos rubricas, que se referem não apenas ao espaço de cena, como também à expressão dos afetos. Flávio propôs que se alterasse em sucessão os estados emocionais. Isso nos remete a algo que na música chamamos de modulação: passar de um tom a outro. Fiz...